出身於東京都的楠木ともり，綽號是「ともりる」(注意讀音是沒有抑揚頓挫的平板音，念法和「カツ丼」一樣!)。關於家鄉的魅力，她提及自己喜歡仔細聆聽店鋪和廣告等發出的聲音，因為常能在其中發現有趣的對話或聲響。
2歲的ともりる接觸了人生第一部看的動畫「東京ミュウミュウ(東京喵喵/貓貓戰隊)」，後來在中學時期重新溫習了一遍並再度愛上了它，往後工作時的演技也受其影響。3歲在家人的安排下開始學習鋼琴，小學時加入了樂器演奏社、並開始學習喇叭。小學時期的她，便透露了深植個性中不服輸的一面：由於不擅運動，在戶外和其他孩子玩捉迷藏等遊戲時總是落後別人一大截，因此她逐漸成為了一個室內派的小孩，在家裡畫畫或玩遊戲。然而這並不代表她個性陰沉，和朋友間的交際遊戲並沒有因此減少，跳舞機遊戲流行的時期她也邀了眾多好友在家中一同遊玩。
進入中學以後，她加入了學校的吹奏樂器社。對於音樂的興趣，親戚們總說「是受到了姊姊的影響吧!」，讓其實是自己喜歡上音樂的她相當不服氣，倔強的她亟欲尋找一個姊姊從未涉足的領域來投入，「這樣一來就能證明我是靠自己的意志來喜歡上(某個世界)的!」(但實際上ともりる對於音樂的喜好的確受到了家人的影響，自小時候起除了全家人時常一起到卡拉OK唱歌外，平日深夜裡也會和姊姊一起放音樂跳起舞)。同時間，升上二年級的她因為班上發生了霸凌事件，開始對於周遭產生不信任，也正巧受了要好的同學影響，再次迷上了動畫世界。此時她接觸了「こばと。(奇蹟少女KOBATO.)」一作，並為其中聲演主角小鳩的花澤香菜之演技所震撼，初次意識到了聲優這個職業，並與同樣以聲優作為志願的同學約好一起朝向這條路努力 (後來在「少女終末旅行」一作以路人甲身分和花澤共演，和她說上話時差點感動得當場哭出來)。
然而隔年以14歲之姿挑戰聲優比賽大會(某個優勝就能配指定CM臺詞的比賽)時，卻在第一回戰就慘遭滑鐵盧；雖然一度也考慮過進入聲優養成所，但是找父母商量後遭到了反對，審視內心後也發現這個念頭並沒有足夠強烈到讓她想盡辦法去說服父母，因此暫且改變為「有朝一日能成為聲優就好了」的心態，並且獨力開始以聲優為目標的自主練習 (例如將動畫片段調成靜音，由自己來配音；在網路上搜尋訓練語速的段落；或是在社團回家路上與朋友相互對話練習)。
而讓她在往後的生涯中愛上「表演」相關工作的契機，來自於中學時期的經驗－擔任學生會長。此時她初次嘗到了站上臺、在眾人面前「彷彿變了一個人似地」表達自我的樂趣與興奮感覺。但與此相對地，自小擁有比別人更強正義感的她總是喜歡主持公道，也因為表現突出、和同學們之間拉開了顯而易見的距離，在受到老師們讚賞信賴的同時(畢業時朗讀離校生代表致詞還把校長惹哭了)，卻遭到部分同儕的霸凌，並且給她取了個「会長」、帶有嘲諷意味的綽號。於是，她萌生了想去一個完全不同環境的想法，所以刻意挑選了所偏差值高的高校；正因如此，高校的她在課業表現上不再突出，與同儕間的隔閡也自然地消失了，開始過上了自由玩社團、隨心所欲地行動、放學後也和朋友們出遊、逛街、玩自拍機等普通女高中生的日子，依她的話來說就是「放棄當『好孩子』了!」。多年以後和中學和高校的朋友見面時，告知自己現在的工作後，得到的回應分別是「還以為妳一定會上大學去耶!」和「反正工作上妳也是隨興地應付一下吧!」，足見這兩個時期內ともりる給予週遭人們的印象差距之大。
15歲上了高校時，ともりる加入了輕音社、站上了主唱的位置，以翻唱喜歡的動畫歌手(如鈴木このみ、LiSA等)的作品或VOCALOID歌曲等為主。藉此，她更深一層地體認到在人們面前表演的樂趣，於是「有一天能成為(聲優)就好了!」的心態也轉為「雖然不曉得是否能順利成功，總之就從事自己喜歡的事吧!」。2016年、也就是17歲之際，她在姊姊的介紹之下報名參加了「アニストテレス」－由SMA公司舉辦、標榜「アニメ大好きオーディション(給熱愛動畫的人準備的選拔會)」－此一選拔賽，但是這一次她卻是以「歌手」而非「聲優」當作志願來參加的；原因是在中學第一次的失利後，她體悟到聲優是個缺乏經驗就難以拿出有水準演技的工作，再者由於對動畫和音樂兩者的喜愛，她認為只要是相關工作，成為動畫歌手也符合自己心之所向 (至於為何選定這項大賽，則是因為看見SMA公司內有自己憧憬的歌手LiSA之緣故)。而參加這項競賽的時機，恰好也是她在高校面臨升學選擇(去念大學或投入動畫工作)的關鍵期，因此她告訴自己「這是僅有一次的機會!」，要是失敗了、那就繼續升學去吧。後來的發展就如同大家所知，她在這次第5回的大賽中獲得了特別賞，成功進入該公司。
「如果說在面臨分叉路時，有所謂『做了會比較好』的選擇，那麼一定也有『放棄會比較好』的選擇吧!」談及當初為何敢於成為同儕中少數放棄升學、直接投入職場的「異類」時，ともりる如此說道。
雖然以歌手身分入行，公司仍向她詢問「要不要也從事聲優的工作呢?」，答允了之後她便參與了「メルヘン・メドヘン(童話魔法使)」一作的試音，結果意外地在第一次的聲優試音機會便獲得了女主角一職 (由於某個親密好友此前到國外留學去了、讓她敬佩不已，為了給歸國的她一個驚喜，她下定決心得拿出個成果，不過一拿就是主役的成績著實讓她自己和朋友都嚇了一跳)。最後在2018年的第13回聲優賞中，當年接過多部作品主役的她更是成為了五位新人女聲優賞得主之一。
如同她所言，聲優的工作始終吸引著她。然而缺乏在養成所等正式管道裡學習的經驗，依舊成了她的心結之一。為此，不服輸個性的她決心付出更多的努力，像是將收錄時感覺不擅長的臺詞用手機一一記錄下來，再於睡前拚命練習、分析有待改善的地方，或者直接向其他前輩們請教。「欣賞動畫的觀眾，才不會管角色背後的聲優到底是不是個新人，所以我認為不能將此當作藉口。」但要求自己付出120%努力的同時，她也開始學會接受現實中自己技術層面的不足，「若是全力嘗試過了仍然行不通，該如何轉換成『這就是當下自己的實力』的心態坦然接受，是我仍在努力的課題。」
而在各種場合上提過的活動方針－「みんなの心に明かりを灯したい(期盼為大家的內心揭舉起一盞明亮的燈火)」，便是因為在受到霸凌的時期，動畫與動畫歌成了照亮她內心的存在；因此若是有人和過去的自己一樣正在痛苦裡過活，希望能成為他們的心靈支柱，同時給予他們減緩苦痛、轉換成正向思考模式的契機。至於為何不是「光」而是「燈火」呢? 因為她並不喜歡「站在大家面前然後說著『跟我來吧』」，寧願「待在身邊、默默地照亮大家」。每當有人在推特回覆表達自己受到了救贖時，她總會感到「成為聲優真是太好了!」
除了聲優志業以外，對於從小接觸的ともりる而言、音樂就是她的第二個興趣兼志業；在最喜歡的三項事物中，音樂更是排行於水果、小麥粉之前的首位。依據現有的情報，ともりる至少會演奏鋼琴、吉他、口風琴、喇叭、鐵琴等五種以上的樂器；雖然因為從小接觸眾多類型的歌曲(如家人開車時會播放各式各樣的音樂)，各個領域都有所涉獵，但平時最喜歡聽的音樂類型是搖滾樂 (順帶一提，她對於優木せつ菜的歌曲風格評價是「切なロック(苦澀風味的搖滾)」；溫泉娘計畫內飾演的大手町梨稟，其角色歌也以搖滾為主)。她也確實在投入職場後開始讓從小培養的音樂才能開花結果－不僅持續吉他等樂器的練習，也開始涉足音樂創作，在聲音訓練的老師(多田三洋)建議下，在原先嘗試的作詞以外更開始了作曲的工作，即使對於編曲一竅不通，在老師的全力協助下，她仍然完成了一首首自創的作品。
讓ともりる開始產生興趣、嘗試動手，乃至真正愛上樂曲創作的契機，得歸功於多田老師執業的maruxenon(丸善音)音樂公司給的一連串表演機會－這家公司會讓在公司旗下接受聲音訓練的新人歌手們，在Acoustic Live活動上登場，進而透過表演累積實力(LoveLiver們熟悉的伊波杏樹也曾經站上這舞臺)。從2017年6月起，她陸續參加了數次的「Music Meets Poets」、「maruxenon Live」等活動，同年7月的活動上，她第一次演唱了自己親筆寫下的歌「眺めの空」，期間也為同事務所的好友岩倉あずさ寫了「スケッチブック」一曲。這些創作的過程帶來的喜悅，讓她一頭栽進了這片汪洋中，先後出了兩張的自製專輯－「bottled-up」與「STROKE」；同時，自2018年12月的Birthday Live起，她以個人名義一連舉辦了三次Live，並且在2019年12月的Birthday Live上宣布了個人主流出道的消息。
至於創作的作品類型，由於平時她偏好的音樂是「酸欠少女さユり」，「ハルカトミユキ」等歌手所演唱、「並非讓人產生『我也得加油!』的勵志曲，而是在低沉難過時能貼近心境。」的作品，同時在逐漸透過社交媒體等工具、和越來越多人接觸的過程中，她對於更多人的挫折與低潮產生了同理，於是她決定將日常中遭遇到的難關和身處其中的心境寫成歌，讓大家聽到時能夠產生共鳴、進而打起精神。自認平時笑容常駐的她，發現在創作歌曲的時候，藏在心裡的負面部分和煩惱都能順暢地抒發出來，不僅完成後會有如釋重負的清爽感覺，演唱時更會產生「將原先討厭的心情昇華成正向的事物」的感受，因此愛上了這過程。
在個人名義的Live上，ともりる經常希望大家好好地閱讀歌詞，因為她總是先寫下歌詞、而後才為它填譜，所以她認為自己將許多的情感放進了那裡頭，也期盼大家能仔細感受之。同時，她也會演唱一些Cover的曲子，儘管這些歌之間看似毫無關聯，但深究之下能發現它們代表著的人生觀及音樂觀。
以收錄在她第一張專輯的歌曲「クローバー」為例，ともりる以自己和同學在求學時期遭遇的霸凌經驗，寫下了絕望與反抗意識交織的激昂歌詞；然而在Live上，她卻表示希望這首歌帶給大家的不是報仇等發洩心理，而是藉由歌曲將負面心態轉換為正面的事物－「當時(被霸凌)的事情，至今依然縈繞在我的心中揮之不去。我想大家也是一樣的吧，懷抱著討厭的回憶，無法忘卻的失敗經驗等等，直到現在仍舊被它們影響著。『這些負面的事物，如果可以變成正向的想法該有多好!』帶著這樣的想法，我寫下了這首歌，期盼也能讓大家的痛苦都轉化成幸福。」
無論是擔任歌手或聲優，ともりる認為本質上都是從事「表演」的工作，與繪畫一樣、目標在於表現出內心所思所想，因此這兩條路都是她無法捨棄的志業。2019年末宣布個人出道後，也再一次於推特上澄清自己並非「原本想成為歌手，後來卻成了聲優」；對她而言，聲優是最初的夢想，歌手則是踏出第一步的契機。’
相反地，若沒有順利地成為聲優或歌手，ともりる最想要從事的工作是設計、商品製作等相關職業。事實上在個人的活動上，她也經常自己設計於會場販賣的物販。至於往後的生涯規畫，30幾歲時她想要專心投入於歌唱與聲優工作中，40歲以後則想要犒賞自己而踏上尋找美食的旅行，以及開設個人的音樂工作室。
個性方面，在他人眼中面對大場面不慌不忙的她，其實內心相當容易緊張，而且是一緊張就會情緒高昂的性格，Live出場前"嗨"起來的程度常常被週遭取笑，小時候參加鋼琴發表會的時候，也是一站上舞臺便會不由自主地揚起微笑。明明對於挫折打擊容忍度不佳，卻相當不服輸，「真是麻煩的個性呢。」笑點異常低，總是立刻被戳中。擁有糊塗的一面，常在一片平坦的路上跌倒，更常忘東忘西、丟三落四，甚至一兩個月就會發生一次整個禮拜內都在迷航的事件。在工作和休閒時間的落差相當大，進入工作模式就會認真到底，在家則會盯著電視不斷放空。不擅長各種家事。不擅長沒有劇本的即興演出。由於對自身的某些部份不甚滿意，因此喜歡改變自己、發展各種各樣的興趣，並且希望成為率直面對喜歡事物的人。
現有人際關係方面，一起合作過的聲優同事無不提起她超乎年齡的成熟與敬業。舉例而言，第一次擔任主役的「メルヘン・メドヘン」錄音現場中，其他前輩對於她錄音時從未離開過麥克風前、在活動上更是頗有大將之風等事情印象深刻；在另一部擔任主役的「アサシンズプライド」中，擔任男主角聲優的小野也驚嘆於她纖細的演出水準。甚至她的名號在一部分的前輩聲優裡也開始流傳起來了(消息來源：大西沙織)。然而根據自己所述，她似乎並不擅長於在工作以外的場合和同事們交際，提起常在私底下一起出門遊玩的聲優、她只舉得出同為虹ヶ咲同好會成員的前田佳織里等寥寥一兩人而已，自認是個再典型不過的「コミュ障」；儘管在人們面前看似長袖善舞，但「那都是在有劇本可以參考的情況下，一旦沒了劇本，我都不知道該如何向人搭話、或是邀請她們一同出遊。」不過實際上，她和「GGO」的赤崎千夏等人的關係從外人看來也是相當親近的，廣播上也曾提過「彼此相當聊得來」。
至於ともりる是如何在足以同時發揮聲優和歌手長才的團體－例如虹ヶ咲学園或2.5次元樂團計畫バンめし♪中活躍呢? 以及更多她曾經提及的軼事，就待有緣再與大家分享囉。
…
「這次的歌單整體來說，是希望大家在追逐目標、夢想時，可以為大家帶來一些元氣。
和我自己在開始工作之前以及之後一樣，想必大家在度過平凡的日子之中，肯定擁有或大或小的目標對吧。譬如有想要拿到的職位，想要被分派到不錯的角色，想吃美味的東西，
剪個帥氣的髮型…真的大大小小目標都有…其中也包含了未來的夢想等，其實相當艱難對吧。
不只得面對內心裡那個討厭的自己，有時得強迫自己去做不喜歡的事，
也會想著放棄該有多好呢…真的會因為許多原因，受到了挫折、感到沮喪。
當然如果能克服挫敗，執著於追求夢想的人，我想大多數都能逐漸實現夢想，
畢竟大家都不想讓挫敗越滾越大，無法收拾。
確實，有本來就不可能辦到的事，也有再怎麼努力也還是行不通的事…
關於這次Live的標題シンキロウのチカガミ－チカガミ是一種在海市蜃樓(シンキロウ)裡
發生的現象，在酷熱的天氣中，遠處產生了一灘水窪的錯覺。
雖然因為覺得「啊、看起來真涼快」追逐而去，但是不管怎麼走，
永遠也走不到當初看見的水窪，畢竟海市蜃樓本來就不外乎是種錯覺罷了。
同樣的道理，我們所不斷追逐的事物，說不定到頭來根本就不存在，從頭到尾只是個幻覺…
但是，拚上了全力去追逐的人，我覺得很帥、很強。
當然，我希望大家不要過度勉強自己，也希望大家都盡量不要遭遇痛苦的事情…
希望大家的夢想都能實現，或是以今天的Live為契機、重新設下起點開始努力…
以『想和大家一同努力』的想法，舉辦了這次的Live。
不知道大家是否有盡興呢?如果想要朝著自己的夢想直直追去，
就不該去嘲笑別人擁有的夢，我認為這是非常重要的一點。
現在有了SNS等平臺，既能談論自己的事、同時一起交流，就算是不好的事情也能拿出來談…
希望大家都能藉此，一起不認輸地追夢，並且一起堅強地活下去。」
－2019年7月，於「シンキロウのチカガミ」神奈川場解釋Live標題蘊含的意義
…
.
きっと、澄みわたる朝色よりも 